Es lo que vino a decir el público que vino al concierto de ayer noche en Burdeos. El Auditorio reunió a unas 1200 personas en la sala para asistir a uno de los conciertos de Temporada de su Orquesta, la ONBA, que repetía intercambio con la Orchestre d´Euskadi. Los aplausos fueron tempranos, múltiples y constantes por parte de una audiencia que insistía en transmitir a la orquesta invitada su satisfacción por lo que estaba escuchando. El primero en notarlo fue el pianista Javier Perianes, solista en el Concierto para piano nº2 de Saint-Saëns. Tras una intensa y magistral actuación Perianes recibió una salva de aplausos que obligó al pianista a salir numerosas veces al escenario. Perianes regaló un precioso último nocturno de Chopin. Quisieron más y no pudo ser. Creemos que Perianes se guardó una carta para una próxima visita.

Tras el descanso, la Orquesta ya en solitario dedicó su segunda parte íntegramente a Debussy. Jun Märkl hizo demostración de su dominio en el repertorio francés y se mostró cómodo y disfrutando con un programa que a priori podía resultar comprometido en suelo galo. Recordemos que la Orquesta de Euskadi se presentaba en esta ocasión con un programa de concierto íntegramente francés con Saint-Saëns y Debussy en los atriles. Pero la Orquesta resolvió con éxito su actuación y arrancó del público un bis que resultó una delicia para los oyentes, la Suite en re mayor, opus 49. Numerosas salidas del maestro Märkl mostraron sin duda el entusiasmo del público bordelés hasta que, después de dos horas de concierto, el maestro cerró la velada. Hoy se repite actuación con el mismo programa. Así que habrá más y más.

Henri Marquier entre el público. Fue una alegría contar entre el público con la presencia de Henri Marquier, el que fuera director general de la ONBA en los años 80 y asesorara a la Orquesta de Euskadi en su puesta en marcha desde el punto de vista administrativo y de gestión.

La sala. Fue inaugurada hace tres años. Tiene una capacidad para 1440 personas y además de contar con una asombrosa acústica está diseñada para albergar a las orquestas en el centro de la sala, rodeadas de público. Es una sala muy moderna y acogedora, que sorprende al verla teniendo en cuenta que el edific io en el que se encuentra, rodeado de locales, tiendas y oficinas, pasa totalmente desapercibido en el corazón de la capital bordelesa.

Este sábado 14 de enero, el Coro Juvenil del Orfeón Donostiarra interviene en el ciclo Matinées de Miramón que acoge la sede de la Orquesta Sinfónica de Euskadi. Tal como reza el título elegido para este encuentro, "20 años, ¡casi nada!", dos décadas no es un lapso de tiempo desdeñable y así lo demostrarán los jóvenes cantores del Orfeoi Gazte. 20 años, esa es, aproximadamente, la edad de casi todos los que ocuparán el escenario de las Matinées y es en los últimos veinte años cuando se han compuesto las piezas que interpretarán. El concierto del sábado "es el reflejo de la fuerza y vitalidad de la juventud, del entusiasmo que nos invade cuando todo está por vivir, por sentir y por hacer". Así es como el Coro Juvenil del Orfeón Donostiarra presenta su recital.

Una selección de obras escritas desde 1997 hasta hoy + "Lux aeterna", de M. Lauridsen. El programa se divide en dos partes: en la primera, se podrá disfrutar de obras corales creadas en las últimas dos décadas, tanto por compositores de nuestro entorno como por músicos de diferentes países. Así, "Urepel doinua", de Javier Busto, o "Neskatx'ederra", de Xabier Sarasola convivirán con "The conversion of Saul", de Z. Randall Stroope; "Only in sleep", de Eriks Esenvalds; "O nata lux", de Guy Forbes; "Sing of peace", de Jim Papoulis; "Nawba Isbahan", de Juan Pablo de Juan, o un arreglo de la obra "Rain dance", de Karl Jenkins. En la segunda parte, los chicos y chicas del Orfeoi Gazte cantarán "Lux aeterna", del compositor estadounidense de origen danés Morten Lauridsen. Para interpretar la versión para coro y órgano de esta obra, contarán con la colaboración de la organista Alize Mendizabal. En el concierto intervendrá, asimismo, el percusionista Jon Zaldua.

Una trayectoria de 10 años. Con el fin de servir de puente entre el coro infantil y el Orfeón Donostiarra, en 2006 se creó el Orfeoi Gazte, integrado por jóvenes de entre 14 y 19 años de edad. Esta agrupación la conforman hoy 40 voces mixtas, bajo la dirección de Esteban Urzelai y Leticia Vergara. Más información en www.orfeondonostiarra.org.

Entradas agotadas. Las entradas para el concierto del Coro Juvenil del Orfeón Donostiarra se agotaron ya hace algunas semanas.

Las Matinées de Miramón cuentan con el apoyo de Kutxa Fundazioa.

La Orquesta Sinfónica de Euskadi viaja hoy a Burdeos, donde mañana jueves (12) y el viernes (13) ofrecerá sendos conciertos en el Auditorio de la capital aquitana. En un nuevo intercambio con la Orchestre National Bordeaux Aquitaine (ONBA), la Orquesta interviene como invitada en la Temporada de Abono de la orquesta bordelesa.

Bajo la dirección de su titular, Jun Märkl, la Orquesta viaja a Burdeos acompañada por el pianista Javier Perianes. Interpretarán el Concierto para piano y orquesta nº2 de Camille Saint-Saëns, que la Orquesta interpreta por primera vez y que el propio Javier Perianes ha sumado esta temporada a su repertorio. En este sentido, el pianista ha afirmado lo siguiente: "Estoy muy contento con el equilibrio de mi trabajo y con la manera en la que están progresando las cosas. [...] Existe una lógica en las obras que he elegido para incorporar a mi repertorio, que nace de forma natural de piezas que, previamente, he interpretado en innumerables ocasiones. Por ejemplo, tiene sentido interpretar el Concierto nº2 de Saint-Saëns tras la experiencia adquirida interpretando su Concierto nº5".

Con anterioridad a estos conciertos en Burdeos, la Orquesta de Euskadi y Javier Perianes compartieron escenario en el Auditorio Kursaal el pasado mes de abril, en la gala de los International Classic Music Awards (ICMA), y en la edición de 2008 de la Quincena Musical. En los último meses, Perianes ha ofrecido diversos conciertos en el Reino Unido, a donde regresará tras su colaboración con la OSE. Como intéprete de recital, en abril realizará una gira por el continente americano que le llevará a actuar en Washington D.C., Nueva York, Vancouver, San Francisco, Quito, Bogotá, Santiago de Chile y Buenos Aires. Más información en www.javierperianes.com.

Más Saint-Saëns y dos de las Images de Debussy completan el programa. La Orquesta, ya en solitario, presentará ante el público bordelés otras dos páginas del repertorio francés, del que Märkl es gran conocedor. Abrirá la velada la Suite algérienne de Saint-Saëns y, ya en la segunda parte, se podrán escuchar dos de las Images de Claude Debussy: Rondes de Printemps e Ibéria.

La relación entre la Orquesta Sinfónica de Euskadi y la Orchestre National Bordeaux Aquitaine se ha convertido en un clásico y el intercambio entre ambas orquestas es algo habitual. En correspondencia a esta nueva visita de la Orquesta de Euskadi a Burdeos, del 17 al 22 de junio, la ONBA cerrará nuestra Temporada de Abono en las cuatro capitales habituales. Lo hará dirigida por su titular, Paul Daniel, y con el violinista Vadim Gluzman como solista invitado.

Ya está disponible en el apartado CENTROS EDUCATIVOS la guía didáctica del espectáculo "Romeo eta Julieta", porgramado dentro de los Conciertos para Escolares y dirigido a alumnado de educación primaria y secundaria.

Romeo eta Julieta. Títeres gigantescos y a la vez ligeros; una narradora que cuenta la historia de dos jóvenes que viven un amor imposible; una orquesta sinfónica, la de Euskadi, que traduce la belleza y la potencia que Prokofiev imaginó cuando descubrió esta historia eterna: la de Romeo y Julieta, la de la intransigencia y los prejuicios.

Este año, la Orquesta Sinfónica de Euskadi ha elegido una obra gráfica de la artista zarauztarra Zuhar Iruretagoiena para felicitar la Navidad. Se trata de "Sexto movimiento", una serie de seis grabados originales realizados mediante serigrafía sobre papel de 17,5 X 11,5 cm, impresos en La Taller (Bilbao). De cada uno de los grabados se ha realizado una edición de 1000 ejemplares, firmados por la artista y numerados de 1/1000 a 1000/1000.

Zuhar Iruretagoiena Labeaga es Doctoranda en Bellas Artes, profesora ayudante de Universidad en el Dto. de Arte y Tecnología de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco (UPV/EHU). Máster en Artes Digitales por la Universidad Pompeu Fabra. Su trabajo se centra en la investigación y la práctica artística, desde el diálogo de lo performativo como campo expandido y su fricción con el resto de disciplinas. Actualmente participa en diferentes Proyectos de Investigación de la UPV/EHU.

Su trabajo ha sido mostrado en lugares como el Guggenheim Museum (Bilbao), Museo San Telmo (San Sebastián), NY Space (Manchester, Reino Unido), BildraumBodensee (Bregenz´, Austria), Pinta (Londres, Reino Unido), La Casa Encendida (Madrid), C-ART Galerie Prantl & Boch (Bregenz, Austria), Sala Rekalde (Bilbao), Museo Cristóbal Balenciaga (Getaria), KM (San Sebastián), Gabarron Fundation (New York), Centro Cultural de España en Tegucigalpa (Honduras), San José (Costa Rica), Mexico DF (México), Montevideo (Uruguay), Córdoba (Argentina), Managua (Nicaragua) y La Taller (Bilbao).

Ha recibido diversos premios y becas como Generación 2008 Caja Madrid, Ertibil 2009, Artistas Noveles Guipuzcoanos 2010, Muro Guggenheim, Beca Residencia KUNSTHAUS Bregenz (Austria), Beca de residencia Espacio de cesión temporal Fundación Bilbao Arte, Beca residencia Sala Rekalde, Nekatoenea Artistes en Résidence Hendaia (Francia), Beca-Residencia LABORE, DSS2016.

Con los conciertos de hoy lunes y mañana, Katia y Marielle Labèque culminan su presente colaboración con la Orquesta Sinfónica de Euskadi. El tercer programa de conciertos de Abono se abrió el pasado viernes 2 de diciembre en el Kursaal de San Sebastián y continuó el lunes 5 en el Euskalduna de Bilbao y el miércoles 7 nuevamente en el Kursaal. Tras el concierto de hoy lunes 12 de diciembre en el Principal de Vitoria, este tercer programa de conciertos se cierra mañana martes 13 en el Baluarte de Pamplona.

"Dos pianistas inconformistas imposibles de encasillar", con un repertorio que "esconde ciertas contradicciones y hasta sorpresas", así es como se definen a sí mismas Katia y Marielle Labèque. Sus interpretaciones abarcan una amalgama de los más diversos estilos musicales y tienden a saltar de clásicos como Bach, Brahms, Liszt y Mozart a «clásicos» del siglo XX como Stravinsky, Bernstein, Takemitsu y Lutoslawski, dando cabida también a compositores contemporáneos como Thomas Adès o Philip Glass, quien ha compuesto para ellas. Son conocidas, asimismo, sus colaboraciones con estrellas del pop-rock como Sting o Madonna. Y, en un plano más cercano, cabe destacar su trabajo junto al grupo Kalakan, con el que, por ejemplo, dieron forma a una versión del Bolero de Ravel que incluye el sonido de la txalaparta. Su discografía, desarrollada a través de su propio sello KML Recordings y de la mano de multinacionales como Deutsche Grammophon, es también fiel reflejo de lo ecléctico de sus propuestas: a los nombres de compositores tan diversoso como los ya mencionados, se pueden leer en los créditos los de artistas como Patti Smith, Daniel Day-Lewis, Mayte Martín o Il Giardino Armonico, entre muchos otros. Más información en www.labeque.com.

Un programa titulado "Escenas francesas". Como prólogo al Concierto para dos pianos de Poulenc, la Orquesta interpretará una obra del también francés Camille Saint-Saëns: su Suite nº49 en Vitoria y la Suite Algérienne en Pamplona. Y para cerrar el programa dos de las Images de Claude Debussy: Ibéria y Rondes de Primtenps. La Orquesta de Euskadi afronta este programa de marcado acento galo de la mano de su director titular, Jun Märkl, considerado una autoridad en lo que a repertorio francés se refiere.

Las entradas para el concierto en el Principal de Vitoria están agotadas, pero aún se pueden adquirir para el último concierto en el Auditorio Baluarte de Pamplona, en el apartado TICKET de esta web y en los canaldes de venta habituales del Baluarte..

El nuevo Consejero de Cultura y Política Lingüística del Gobierno Vasco y Presidente de la Orquesta de Euskadi, Bingen Zupiria, ha querido presentarse esta tarde ante la Orquesta, antes del concierto en el Palacio Euskalduna de Bilbao. Tras la prueba acústica, ha dirigido unas breves palabras a toda la Orquesta, tras lo cual ha estrechado su mano a cada uno de los músicos.

Después del saludo, Bingen Zupiria ha asistido al concierto que, bajo la dirección de su titular Jun Märkl, ha ofrecido la Orquesta Sinfónica de Euskadi junto al dúo de piano formado por Katia y Marielle Labèque.

En los próximos días la Orquesta encarará la primera parte de la grabación de dos proyectos discográficos con el sello Naxos. El primero, de corte clásico, reunirá obras de Saint-Saëns; el segundo mostrará la faceta más contemporánea de la Orquesta al afrontar obras del japonés Hosokawa. Ambos bajo la dirección de Jun Märkl.

De la mano de una de las discográficas más prestigiosas en el ámbito del repertorio sinfónico, la Orquesta Sinfónica de Euskadi se adentrará en el registro de repertorios y compositores internacionales.

El monográfico dedicado a Camille Sáint-Saëns incluye varias de sus suites: Algérienne, la opus 16 y la opus 49; así como Serenade. En su registro, acompañará a la Orquesta el violonchelista Guillermo Pastrana.

El segundo disco recoge un proyecto singular de un compositor prolífico y que constituye uno de los grandes referentes en la creación actual: Toshio Hosokawa. De su extenso repertorio, se han escogido Meditation. To the victims of Tsumani, Nach dem Sturm, Klage y Autumn Wind. La Orquesta contará con la colaboración de solistas de altura como las sopranos Susanne Elmark e Ilse Eerens, la mezzosoprano Mihoko Fujimura y el intérprete de shakuhachi (flauta tradicional japonesa) Tadashi Tajima.

Del 1 de diciembre al 7 de enero se puede visitar en la Biblioteca del Koldo Mitxelena Kulturunea la exposición "Música en Tinta", que cuenta con la colaboración de la Orquesta de Euskadi. La muestra se centra en la evolución de la estética en las ediciones musicales vascas desde 1850 a 2016 y cuenta con dos partituras cedidas por la Orquesta: por una parte, una edición de c. 1925 realizada por Editorial Música Vasca que reúne las obras Donostia: pasodoble vasco, de Peña y Goñi, y Arraunlariak, de Marcelino Amenabar; y por otra, una edición del año 2009 de la obra El carnaval de Lanz de Javier Bello-Portu, realizada por la editorial Oihu hau de Tolosa. Esta exposición cuenta con una visita guiada llevada a cabo por Mario Telenti, miembro de la Orquesta.

"Música en Tinta" forma parte de la programación de los II Encuentros sobre el Libro de Artista que se desarrolla entre el 28 de noviembre y el 20 de diciembre y que incluye varias exposiciones y muestras de libros de artista, talleres para grandes y pequeños, coloquios, conferencias, recitales y proyecciones en diferentes localizaciones de San Sebastián.

Los Encuentros están organizados conjuntamente por la asociación artística y cultural arteliburu21, San Telmo Museoa, Koldo Mitxelena Kulturunea, Tabakalera y Arteko Taller, sobre la base de un proyecto original de arteliburu21.