La Orquesta Sinfónica de Euskadi recibirá la Medalla de Oro de San Sebastián

El viernes 30 de agosto la Orquesta Sinfónica de Euskadi recibirá la Medalla de Oro de San Sebastián, máxima distinción que otorga la ciudad. El Alcalde, Juan Karlos Izagirre hará entrega del emblema a Cristina Uriarte, Consejera de Educación, Política Lingüística y Cultura del Gobierno Vasco y Presidenta de la Orquesta de Euskadi, en el transcurso del concierto que la Orquesta ofrecerá en la Plaza de la Constitución de la capital guipuzcoana.
Este reconocimiento a la labor de fomento y difusión de la cultura supone un importante estímulo para la Orquesta Sinfónica de Euskadi. San Sebastián ha sido sede de la Orquesta desde su fundación en 1982. El Palacio Miramar primero, el Teatro Bellas Artes después y, desde 1989, su sede de Miramón son los espacios desde los que la Orquesta ha desarrollado su proyecto de país, un proyecto cultural de gran arraigo en las cuatro capitales vascas y con una importante proyección en el exterior.
El acto institucional de entrega de la Medalla de Oro tendrá lugar a lo largo del concierto que la Orquesta de Euskadi ofrecerá a la ciudadanía donostiarra en la Plaza de la Constitución. Será mañana viernes 30 de agosto, a partir de las 22:30 horas, en el marco de la conmemoración del Bicentenario de la quema, destrucción y de la decisión de reconstruir San Sebastián.
Bajo la dirección del donostiarra Juan José Ocón, la Orquesta interpretará un programa que incluye el estreno absoluto de una nueva versión sinfónica de la obra más señera de Raimundo Sarriegui, así como una selección de partituras de clásicos del cine firmadas por John Williams, Henry Mancini y Leonard Bernstein. Este concierto de la Orquesta Sinfónica de Euskadi en la Plaza de la Constitución donostiarra viene precedido por la gran acogida obtenida por parte del público en este mismo escenario en agosto de 2010.
Ken Zazpi sinfónico, Orquesta de Euskadi pop-rock: la OSE y Ken Zazpi juntos en Miramón

La sede de la Orquesta Sinfónica de Euskadi en Miramón es el escenario en el que se materializa estos días un proyecto singular: Ken Zazpi por primera vez en versión sinfónica. El repertorio más conocido y temas inéditos del grupo liderado por Eñaut Elorrieta interpretado junto a la Orquesta de Euskadi. En los atriles, los arreglos realizados por el compositor Fernando Velázquez, que dirige el proyecto. Una nueva iniciativa de la Orquesta para acercar su labor a la sociedad, ahora al público más joven, de la mano de uno de los grupos más destacados dentro del panorama del pop-rock vasco actual.
Tras una primera fase del proyecto, centrada en la selección y adaptación al lenguaje sinfónico de la música de Ken Zazpi, los temas en los que del 21 al 27 de agosto trabajan conjuntamente la Orquesta y el grupo de Gernika quedarán registrados en un disco que, editado por la discográfica Elkar, saldrá a la venta el próximo 8 de noviembre. Posteriormente, en diciembre ofrecerán cinco conciertos dentro del ciclo KlasikAT. El Auditorio Kursaal de San Sebastián (3 de diciembre), el Auditorio Baluarte de Pamplona (4 de diciembre), el Palacio Euskalduna de Bilbao (5 de diciembre), el Teatro Principal de Vitoria (12 de diciembre) y el Jai-Alai de San Juan de Luz 13 de diciembre). Estos son los escenarios en los que se podrá disfrutar en directo de esta nueva incursión de la Orquesta en repertorios alejados de la música clásica. Más adelante se dará puntual información sobre la venta de entradas para estos conciertos.
Además de su labor de difusión y apoyo a la creación en el ámbito de la música clásica y contemporánea, la Orquesta de Euskadi apuesta firmemente por la producción musical en todas sus vertientes. Mike Oldfield, Jorge Drexler, Michel Camilo, Joan Manuel Serrat, Emilio Aragón, Mikel Laboa, Benito Lertxundi, Kepa Junkera o el propio Fernando Velázquez son algunos de los artistas con los que la Orquesta ha colaborado en esa línea. En los últimos años, los esfuerzos se han centrado en la puesta en marcha y consolidación de KlasikAT, ciclo crossover de la Orquesta de Euskadi que alcanza ahora su cuarta edición.
Fernando Velázquez dirige el proyecto. El compositor getxotarra Fernando Velázquez, autor de las bandas sonoras de éxitos cinematográficos como El Orfanato y Lo Imposible firma los arreglos para orquesta sinfónica y es además el responsable de la dirección musical de esta propuesta de pop-rock sinfónico. Anteriormente, Fernando Velázquez ha dirigido a la Orquesta de Euskadi en la grabación de su banda sonora para la película El mal ajeno (2009) y del tema Madera de deriva de Jorge Drexler, dentro el proyecto n del cantautor uruguayo (2012); además, en directo, dirigió un concierto en la pasada edición del Zinemaldia centrado en sus bandas sonoras y, el pasado mes de junio, el concierto de apertura del International Meeting for Autism Research (IMFAR) 2013 celebrado en el Auditorio Kursaal de San Sebastián.
La Orquesta de Euskadi y el Malandain Ballet Biarritz llevan su “Cendrillon” al Festival Internacional de Santander

Tras iniciar su temporada 2013/2014 desde el foso del Auditorio Kursaal, interpretando la ópera de Giuseppe Verdi "La Traviata" en la Quincena Musical de San Sebastián, la Orquesta pone rumbo a Santander. Junto al Malandain Ballet Biarritz, participará en el 62 Festival Internacional de Santander. Juntos nuevamente pondrán sobre el escenario de la Sala Argenta del Palacio de Festivales de Cantabria el espectáculo "Cendrillon". Prosigue así el recorrido de este montaje que mereció el aplauso unánime de crítica y público, tanto en su estreno en la Temporada de Abono de la Orquesta como en su presentación en París, en la Opéra Royal del Château de Versailles.
"La Cenicienta" en versión Malandain. Sobre la partitura que Prokofiev compuso entorno al cuento de Perrault, Thierry Malandain traza "el recorrido de una estrella danzante"; en él Malandain "nos lleva por el camino de la realización; un camino que pasa por la duda, el rechazo, el sufrimiento y la esperanza para llegar por fin a la luz. A través de esta visión, hecha de cenizas y de magia, a ratos trágica, a ratos cómica, se escribe algo universal...". Como en las anteriores representaciones de "Cendrillon", la dirección musical correrá a cargo del director catalán Josep Caballé-Domenech.
La presente edición del Festival Internacional de Santander, que acoge esta nueva representación de "Cendrillon", reúne entre el día 1 y el día 26 de este mes nombres de la talla de Sir Neville Marriner y la Orquesta de Cadaqués, Valery Sokolov, Joaquín Achúcarro, María Bayo, Jesús López Cobos o Semyon Bichkov, al frente de la Orquesta Filarmónica della Scala de Milán.
Tras su paso por Santander, "Cendrillon" llegará a la Gare du Midi de Biarritz, sede del Malandain Ballet Biarritz, el próximo 6 de septiembre; será dentro del Festival "Le Temps d'Aimer la Danse" que se celebra en la localidad labortana. Después, ya en noviembre, recalará en el Baluarte de Pamplona, en la Temporada de Abono de la Orquesta Sinfónica de Euskadi.
La visión sinfónica de la Orquesta de Euskadi para "Dametvisión"

Este es el resultado de la colaboración de la Orquesta de Euskadi con Ibón Casas, creador del blind rock, dentro de su proyecto "Dametvisión". Esta versión sinfónica del tema "Apaga la luz y verás" se grabó bajo la dirección de Juan José Ocón en la sede de Miramón el pasado mes de febrero. Esta colaboración de la OSE se suma a la infinidad de apoyos, tanto anónimos como de artistas reconocidos, que ha recabado este proyecto social capitaneado por el cantante donostiarra.La finalidad fundamental de esta iniciativa que arrancó a principios de 2012 es luchar contra la retinosis pigmentaria, una patología visual que padece el propio Ibón Casas.
Dametvision es una campaña social en la que Ibón Casas necesita que todo el que quiera le preste sus ojos. A cambio nos ofrece poder descubrir que hay otra manera de ver las cosas y que no tiene por qué ser con los cinco sentidos. Bajo el lema "¡Ideas, Unión y Blind rock!", el proyecto intenta transmitir la idea de que se pueden hacer grandes cosas y enfrentarse a retos importantes con ayuda, apoyo y unión. Pretende, además, luchar por el blind rock, la música que hace Ibón Casas y que es su forma de ver la vida: trata de mostrar a los demás la realidad que él ve, con el resto de sus sentidos y especialmente con la música.
Más de mil ojos han participado ya en Dametvision. Desde músicos y cantantes (Juanes, Fito y Fitipaldis, Rosendo Mercado, la Oreja de Van Gogh, Amaral, Joaquín Sabina, Chambao, Barrikada, Koma o Marea...) hasta formaciones corales como el Orfeón Donostiarra y la Ikastola Langaitz de Errenteria, pasando por actores y actrices, cocineros, periodistas y un largo etcétera.
Ken Zazpi y la Orquesta de Euskadi

El próximo día 8 de noviembre se presentará el disco que el grupo KEN ZAZPI y la ORQUESTA SINFÓNICA DE EUSKADI grabarán a finales de agosto en la sede de la Orquesta en Miramon.
Este especial trabajo, arreglado y dirigido por el músico FERNANDO VELÁZQUEZ, autor de las bandas sonoras de películas como Lo Imposible, Mamá o El Orfanato, presentará una exquisita selección de las canciones más significativas del grupo de Gernika, además de algún tema nuevo; una maravillosa obra, sinfonía para el nuevo mundo que nos toca vivir. No en vano esta colaboración con la Orquesta de Euskadi supone el primer trabajo sinfónico de Ken Zazpi.
Más tarde, en diciembre, ambas formaciones presentarán este proyecto conjunto en directo, en el marco de KlasikAT, el ciclo cross over en el que la Orquesta de Euskadi funde su sonido con músicas que van más allá de la clásica. Con esta iniciativa la Orquesta pretende ampliar su oferta musical a otros públicos, a través de su incursión en repertorios poco habituales en el bagaje sinfónico de una orquesta.En anteriores ediciones, KlasikAT ha reunido el mejor jazz latino en las manos del pianista Michel Camilo, una Noche de Swing y la versión sinfónica de la música de Kepa Junkera.
KlasikAT: Ken Zazpi + Orquesta de Euskadi en directo
3 de diciembre, Auditorio Kursaal de San Sebastián
4 de diciembre, Auditorio Baluarte de Pamplona
5 de diciembre, Euskalduna de Bilbao
12 de diciembre, Teatro Principal de Vitoria
13 de diciembre, Jai-Alai de San Juan de Luz
Polonia, siglo XX: El grupo de cámara Bacewicz cierra la temporada de las Matinées

La Temporada 2012/2013 de las Matinées de Miramón toca a su fin. Este sábado 15 de junio tendrá lugar la última cita de este ciclo, en la que el grupo de cámara Bacewicz interpretará el Cuarteto de cuerda nº4 y el Quinteto con piano nº1 de Grazyna Bacewicz, rescatando así la obra de una de las figuras femeninas más destacadas en el ámbito de la creación músical en la primera mitad del siglo XX, una época convulsa para Europa en general y Polonia en particular que vio surgir sin embargo grandes páginas de música.
Los componentes del grupo Bacewicz son Nathalie Dabadie y Xabier Gil, violines, Justyna Janiak, viola y Natalia Díaz, violonchelo ; todos ellos miembros de la Orquesta Sinfónica de Euskadi. Y completa el grupo el pianista Pedro José Rodríguez.
La polaca Grażyna Bacewicz (Lodz, 26 de enero de 1909 - Varsovia, 17 de enero de 1969) fue compositora, pianista y violinista virtuosa. Tras la relevancia adquirida por Maria Szymanowska a principios del siglo XIX, Grażyna Bacewicz fue la segunda compositora polaca en conseguir renombre internacional. Perteneciente a una familia con una estrecha vinculación con la música, empezó sus estudios de violín y piano a los diez años. Obtuvo su diploma en 1928 y posteriormente se trasladó a Varsovia, donde emprendió estudios de composición. Estudió tambien en París. Hasta 1950 desarrolló una gran carrera como violinista : actuó como solista con varias orquestas europeas y entre 1936 y 1938 fue concertino de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Polonia. En estos años, también se dio a conocer como compositora. Ganó con sus obras varios premios, entre los que destacan el primer premio del Concurso Internacional de Piano Frédéric Chopin, en 1949, por su Concierto para piano, el premio nacional de Polonia, en 1950, por su Concierto para orquesta de cuerda, el primer premio en el concurso internacional de composicion de Lieja por su Cuarteto de cuerda nº4 y, en 1960, en París, un premio de composición por su Música para violines, trompeta y percusión.
En la producción de esta compositora destacan tanto la incorporación de elementos folclóricos como la libertad de escritura. Representa a la "Escuela Polaca de Composición", que fue creada en 1960, cuya idea base es la adopción del SONIDO como motivo principal. Las partituras de Grażyna Bacewicz recogen en general muchos elementos extraídos del folklore polaco.
La Orquesta de Euskadi ofrecerá un concierto con motivo del Bicentenario de la Batalla de Vitoria

El Diputado General de Álava, Javier De Andrés, el director general de la Orquesta Sinfónica de Euskadi, Iñigo Alberdi, y la directora Inma Shara han presentado el concierto que la OSE ofrecerá el viernes en la plaza de la Virgen Blanca con motivo del Bicentenario de la Batalla de Vitoria.
Según ha subrayado Javier De Andrés, "se trata de un concierto de lujo. Y es que la OSE es, a día de hoy, una de las formaciones sinfónicas españolas de referencia y porque a ello hay que sumar la dirección de Inma Shara, una de las más brillantes representantes de la nueva generación de directores de España, quien, además, es alavesa".
De su mano, la OSE interpretará un repertorio compuesto por una docena de piezas entre las que destaca la Sinfonía que Ludwig Van Beethoven compuso con motivo de la Batalla de Vitoria. Esta obra servirá para abrir y cerrar un magistral concierto en el que sonarán, además, las bandas sonoras de algunas de las mejores películas de la historia del cine, como ‘Carros de fuego', ‘Cantando bajo la lluvia', ‘La vida es bella' o ‘Desayuno con diamantes'.
La OSE confirma así su compromiso con Vitoria, ciudad en la que ofrece su Temporada de Abono en el Teatro Principal desde 1983 y lleva a cabo un ciclo de Conciertos en Familia desde hace más de quince años en colaboración con el Ayuntamiento.
Con este concierto, arranca la semana clave del programa de actos diseñado para conmemorar esta efeméride. Por ello, con el objetivo de que el concierto cuente con la máxima afluencia posible de público y de que el mayor número de asistentes pueda disfrutarlo sentado, la Diputación va a colocar 600 sillas en la plaza de la Virgen Blanca, si bien "esperamos que la afluencia sea aún mayor".
Una nueva actividad de FEVAS y la Orquesta Sinfónica de Euskadi acerca la música a personas con discapacidad intelectual

Como cada temporada desde el año 2009, la Orquesta Sinfónica de Euskadi y FEVAS (Federación Vasca de Asociaciones a Favor de las Personas con Discapacidad Intelectual) guardan un espacio en sus respectivas agendas para colaborar en la realización actividades que propicien el acercamiento a la música de personas con discapacidad intelectual de las diferentes asociaciones de la Comunidad Autónoma Vasca que conforman FEVAS. Este jueves 13 de junio cien personas participarán en un taller y asistirán a uno de los ensayos de la Orquesta previos al concierto de conmemoración del Bicentenario de la Batalla de Vitoria, que dirigirá Inma Shara. La actividad se desarrollará en la sede de la Orquesta de Euskadi en Miramon (San Sebastián) a partir de las 10:30 horas.
El Taller: acercamiento práctico a través de un cuento musical. El Taller, diseñado por el Departamento Educativo de la Orquesta, pretende implicar a los participantes en la exploración sonora de los instrumentos musicales a través del cuento musical -¡AGUR al frío!-, creado expresamente para esta actividad, en el que intervendrán tocando diferentes instrumentos en función de palabras clave que irán apareciendo a lo largo de la narración del cuento. Así, la palabra "calor" irá vinculada a los instrumentos de viento, "frío" a los de cuerda, "tormenta" a la percusión y "tren" a la voz y al piano. Organizados en grupos, los participantes trabajarán las posibilidades sonoras de la familia de instrumentos asignada a su grupo y posteriormente harán una puesta en común, en la narración conjunta del cuento. Las chelistas Ana Eguiazabal y Natalia Díaz (esta última miembro de la OSE), la musicóloga Eli Arabaolaza, la actriz Belén Otxotorena, Mario Telenti, trompa de la Orquesta de Euskadi y Carlos Rosat, flauta de la OSE, entre otros, serán los encargados de dirigir las actividades de cada uno de los grupos.
El Ensayo: la música de una orquesta sinfónica de cerca. Además de la faceta más práctica, desarrollada a través de Taller, esta actividad conjunta de FEVAS y la Orquesta de Euskadi tendrá otra faceta más centrada en la escucha. En ella los participantes asistirán a un ensayo de la Orquesta Sinfónica de Euskadi. Se trata de una de las sesiones preparatorias del concierto que la OSE, bajo la dirección de Inma Shara, ofrecerá el viernes 14 de junio dentro de la programación que conmemora el Bicentenario de la Batalla de Vitoria. El programa que podrán disfrutar los miembros de FEVAS en el auditorio de la sede de la Orquesta en Miramon está compuesto por conocidas partituras extraídas de las bandas sonoras de películas que son ya clásicos del séptimo arte, como Desayuno con diamantes, El puente sobre el río Kwai, Memorias de África, La vida es bella o Cantando bajo la lluvia. Para abrir y cerrar el programa, sendas obras de Beethoven, una de ellas compuesta precisamente con motivo de la Batalla de Vitoria. La propia directora invitada, Inma Shara, realizará antes de comenzar el ensayo una introducción de las obras.
Esta actividad, que se enmarca dentro del ámbito de la Responsabilidad Social Corporativa, es fruto de la vinculación entre FEVAS y la Orquesta de Euskadi que se ha materializado en los últimos años en la celebración en diferentes talleres y encuentros que han merecido en el pasado premios como el de "Buena Práctica 2010", otorgado por la Confederación Española de Organizaciones en favor de las Personas con Discapacidad Intelectual (FEAPS).
Versalles, 7 de junio: el estreno

Y tras una mañana que cada uno dedicó a lo que quiso, conocer los espléndidos jardines de Versalles en bicicleta, callejear por el centro, visitar el palacio, descansar... A las tres de la tarde la cita era en la majestuosa Opéra Royal para el ensayo general.
La Opéra Royal del Château de Versailles... Magnífica, impresionante, con encanto, un lugar absolutamente fascinante, que nos traslada a otra época. Sus lámparas, su techo, sus pasillos y recovecos, los palcos, los adornos de las paredes... y, en contraste, la simplicidad y modernidad de la escenografía de "Cendrillon"... ¡Precioso!
La tradición y la innovación, lo clásico y lo moderno... Adornos en oro frente a escenario sobre acero, la luz ámbar de las lámparas de cristal contra los potentes focos cambiantes, asientos de terciopelo versus zapatos de tacón de aguja...
La orquesta vestida ya para la función, porque tanto el equipo de rodaje del documental del que ya os hemos hablado como la televisión pública francesa iban a tomar imágenes. La productora Les Films Figures Libres, grababa ayer a la orquesta en el foso y hoy y mañana las funciones, para poder luego montar todo con detalle y el concierto se emitirá en Navidades por el citado canal de televisión público francés.
Y avanzan las horas, tic-tac, tic-tac, tic-tac... como el reloj de "La Cenicienta" va a dar las doce, para nosotros se aproximaban las ocho de la tarde, hora del estreno de "Cendrillon" en Versalles.
Entre el público, la consejera de Educación, Política Lingüística y Cultura y presidenta de la Orquesta de Euskadi Cristina Uriarte, el viceconsejero de Cultura Joxean Muñoz y la directora del Instituto Vasco Etxepare Aizpea Goenaga, que se han acercado a Versalles para apoyar a la Orquesta y nombres como el de los compositores Ramon Lazkano y Gerard Pesson desde París. Las poco más de 700 plazas de este lugar con historia y encanto ocupándose poco a poco. Aforo completo. Buen comienzo.
La excelente acústica y un foso alto hacen que el espectáculo de ayer se desarrollara de una manera totalmente diferente a las anteriores en el Kursaal, desde todos los ángulos del teatro se ve tanto al ballet como a la orquesta. ¡Qué maravilla!
La impecable coreografía de Thierry Malandain se funde con la composición de Prokofiev y la batuta del maestro Josep Caballé-Domenech. Los pasos de baile calculados milimétricamente por los bailarines del Malandain Ballet Biarritz lo hacen a su vez con las notas que de sus instrumentos extraen los profesores de la Orquesta de Euskadi. Dos disciplinas artísticas que se convierten en una sola. Más de hora y media de espectáculo arrancan largos minutos de aplausos y bravos al público francés. ¡Muchas gracias!
Sigue este enlace para ver fotografías del estreno.
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Versalles, 6 de junio: día 1

Pequeño madrugón y todo se pone en marcha a las 8.30 de la mañana en la sede la Orquesta. El autobús está listo para acercarnos al aeropuerto y comenzar así nuestra gira a Versalles, ofreciendo tres funciones de "Cendrillon" de Prokofiev junto al Malandain Ballet Biarritz.
El equipo técnico de la productora Sincro y el realizador Oskar Tejedor viajan con nosotros, tanto en el autobús como en el avión. Están rodando "Notas en movimiento", un documental sobre el funcionamiento de una orquesta y un ballet narrado mediante la vida personal de algunos músicos y bailarines. Y que nos mostrará también la fusión de estas dos disciplinas artísticas mediante "La Cenicienta" de Prokofiev y el trabajo conjunto de la OSE con el Malandain Ballet Biarritz.
Tras un vuelo sin sobresaltos de Biarritz a París, los componentes de la Orquesta Sinfónica de Euskadi y del Malandain Ballet Biarritz llegamos al aeropuerto de Orly y un estupendo cielo azul nos da la bienvenida. ¡Buen comienzo!
Los profesores de la Orquesta tienen la tarde libre, la hora de los ensayos llegará mañana. Pero los bailarines se acercan ya por la tarde a la Opéra Royal de Versalles, ya que el escenario tiene inclinación hacia adelante y tienen que medir sus pasos de baile para que todo salga perfecto. Además, la utilización de ruedas en una parte de espectáculo complica las cosas, así que ¡a prepararse!
Colocación de focos, grúas elevando telas, zapatos de tacón colgantes,... el trabajo, de momento, es de los técnicos. Los artistas descansan para poder dar lo mejor de sí mismos en las tres funciones que ofreceremos aquí, en Versalles.
Para ver fotografías del montaje de la escenografía en la Opéra Royel, suigue este enlace.