‘Placer audiovisual’ el 21 de septiembre en el Velódromo
La Orquesta Sinfónica de Euskadi, la Fundación SGAE y el Festival de San Sebastián presentan el concierto de música de cine que la Orquesta de Euskadi ofrece en el marco del Festival.
Como viene siendo habitual, el primer sábado del Festival el Velódromo se abre a mediodía a melómanos, cinéfilos y público en general en un espectáculo que aúna la interpretación sinfónica de bandas sonoras y un montaje de escenas de las películas a las que pertenecen. Será hora y media de placer audiovisual, el sábado 21 de septiembre a las doce del mediodía. La entrada es gratuita.
El concierto de música de cine se ha convertido ya en un clásico del Festival de San Sebastián, y se afianza entre las propuestas del Velódromo, sin duda el escenario más popular del Festival, con un aforo de 3.000 localidades. El director donostiarra Juan José Ocón será el encargado de dirigir a la orquesta en este multitudinario encuentro de cine y bandas sonoras.
El Concierto & Proyección de este año, que toma como título ‘Placer audiovisual’, reúne las adaptaciones de la música compuesta para siete películas. Los/as compositores/as elegidos para esta ocasión han sido: Manuel Parada en Nodo. Noticiarios y documentales y Los últimos de Filipinas; Pascal Gaigne con Handia y Errementari; Joseba Beristain con Elkano. Lehen mundu bira; Nani García con Arrugas; y Vanessa Garde con La gran aventura de los Lunnis y el libro mágico.
Para este nuevo concierto la Orquesta Sinfónica de Euskadi ha invitado al coro Landarbaso abesbatza, que intervendrá en Elkano. Lehen mundu bira; La gran aventura de los Lunnis y el libro mágico; y Errementari.
Como en años anteriores, el concierto tendrá un elemento visual añadido: la música se engarza con la proyección, en la pantalla de 400 m2, de un montaje de escenas de las películas y que ha sido creado específicamente para este concierto por Carlos Rodríguez, de Morgancrea. Además, varios/as compositores/as asistirán al concierto y accederán al escenario del Velódromo para presentar su trabajo.
La entrada es gratuita y será preciso recoger la invitación correspondiente del 14 al 20 de septiembre en los puntos de información del Festival de San Sebastián en Kursaal y en Okendo Plaza, en horario de 9:00 a 20:00, así como en la oficina de Donostia Turismo, de lunes a sábado de 9:00 a 20:00 horas y el domingo, de 10:00 a 19:00. Últimas entradas en la taquilla del Velódromo a partir de las 10 de la mañana.
CONCIERTO & PROYECCIÓN: PLACER AUDIOVISUAL
Sábado 21 de septiembre, 12:00 horas. Velódromo de San Sebastián
Programa
M. Parada: Nodo. Noticiarios y documentales
M. Parada: Los últimos de Filipinas (Director: Antonio Román)
P. Gaigne: Handia (Directores: Aitor Arregi, Jon Garaño)
J. Beristain: Elkano. Lehen mundu bira* (Director: Ángel Alonso)
N. García: Arrugas (Director: Ignacio Ferreras)
V. Garde: La gran aventura de los Lunnis y el libro mágico* (Director: Juan Pablo Buscarini)
P. Gaigne: Errementari* (Director: Paul Urkijo)
Juan José Ocón, director
Landarbaso Abesbatza, coro*
Orquesta Sinfónica de Euskadi
Los compositores
Manuel Parada de la Puente (1911-1973), comenzó los estudios musicales en su Salamanca natal y los finalizó en el Real Conservatorio de Madrid, donde fue discípulo del maestro de maestros Conrado del Campo. Considerado uno de los compositores más destacados de la posguerra, su primera colaboración en el cine con la película Raza (1941). A partir de la década de los años cuarenta del pasado siglo, se convierte en uno de los compositores cinematográficos más productivos de España, junto a Juan Quintero Muñoz o Jesús García Leoz, y en su catálogo figuran más de doscientas obras. Es el autor de la famosa música de cabecera de Noticiarios y Documentales; más conocido como NO-DO, cuya primera proyección fue en enero de 1943, prolongándose hasta 1978.
Pascal Gaigne (Caen, Francia, 1958), ha estudiado en la Universidad de Pau y el Conservatorio Nacional de Tolouse. Es un autor prolífico cuyas obras se han interpretado en multitud de países desde 1987. Destaca por la cantidad de premios y galardones obtenidos (Goya, Feroz, Crítica y Festivales de todo el mundo), fruto de una labor volcada en el cine, aunque no solo. Ha compuesto más de 90 largometrajes, cortos y documentales, con directores como Víctor Erice (El sol del membrillo); Daniel Sánchez Arévalo (Azul oscuro casi negro, Gordos); Iciar Bollaín (El Olivo, Flores de otro mundo, Katmandu un espejo en el cielo); Montxo Armendariz (Silencio roto); Salvador Garcia (Mensaka, El otro barrio, Las voces de la noche, Castillos de Cartón); Gracia Querejeta (7 mesas de billar francés), o más recientemente con Pablo Malo (Lasa eta Zabala); y Jon Garaño y Jose Mari Goenaga (80 días, Loreak, Handia).
Joseba Beristain (Azkoitia, 1978), es ingeniero informático por la Universidad del País Vasco y su formación no es tanto académica como vocacional. A los 20 años comienza a realizar música para cortometrajes y desde entonces su participación como compositor en proyectos audiovisuales ha aumentado exponencialmente, incluyendo cine, documentales y vídeos promocionales. Entre sus más de 20 trabajos para el audiovisual destacan las bandas sonoras de Historia de Elam, Mystikal, Involution o la reciente Elcano. La primera vuelta al mundo de Ángel Alonso; Mafia: la cara sucia de Italia de Francisco Javier Martínez; Malabestia de Enrique García; Y ahora, ¿qué hacemos? de Juan Carlos Gurrutxaga y Aitor Aranguren, etc. Entre otros premios y nominaciones ostenta el de Mejor música en el 48º Festival Internacional Alcine.
Nani García (A Coruña, 1955), inicia su formación musical en composición y jazz en Suecia entre los años 1976 y 1980, al tiempo que cursa estudios de lingüística en las Universidades de Upsala y Estocolmo. En su retorno a Galicia forma parte de los diversos grupos de jazz de la época. Fundador del grupo Clunia a principios de los 80, su carrera comenzó como pianista de jazz, actividad que mantiene alternando con su faceta de compositor. Solista, productor musical, arreglista, cuenta con una larga experiencia en los diversos formatos del medio audiovisual (anuncios, teleseries, video-exposiciones). Autor de bandas sonoras para largometrajes de animación y ficción, obras de teatro, cortometrajes, programas de TV, cuenta con más de 100 publicaciones. Su sello personal queda plasmado en obras del cine de animación como De Profundis, Arrugas o El Gigante. Desde el año 2009 dirige el Festival Internacional de Jazz de Vigo Imaxina Sons.
Vanessa Garde (Pamplona, 1974). Compositora para cine, televisión y medios audiovisuales, arreglista, orquestadora, programadora (experta en tecnología musical) y exprofesora en Berklee College of Music, su trabajo está vinculado a grandes nombres cinematográficos en películas como Exodus (de Ridley Scott), Misconduct (Josh Duhamel, Anthony Hopkins, Al Pacino), Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte (Claire Foy), Tarde para la ira (Antonio de la Torre, Luis Callejo), El Asesino de los Caprichos (Maribel Verdú, Aura Garrido), Quixote (de Terry Gilliam), Tiempo Después (José Luis Cuerda), Hunter’s Prayer (Sam Worthington), Todos Tenemos un Plan (Viggo Mortensen) o La Vida Inesperada (Javier Cámara, Raúl Arévalo). Lo mismo en series de televisión: The Titan Games (para NBC, con Dwayne Johnson), Galerías Velvet (Antena 3/Netflix), Gran Hotel (Antena 3) o Lo que Escondían sus ojos (Telecinco). En su trayectoria estrictamente musical figuran otros nombres grandes como Plácido Domingo, concretamente en el álbum Songs, producido por el ganador de 13 Grammys Rafa Sardina.
La Orquesta Sinfónica de Euskadi con el cine
A lo largo de los años, la Orquesta Sinfónica de Euskadi ha estado presente en el Festival de San Sebastián de diversas maneras: desde el estreno en vivo en su sede de Miramon, de la banda sonora de Lo Imposible (Juan Antonio Bayona), firmada y dirigida por Fernando Velázquez, a la interpretación ya en el Velódromo, y entre otros largometrajes, de la música de Pájaros de Papel, You’re the One y Tiovivo c.1950, Los crímenes de Oxford, Frío sol de invierno, Alatriste, Tadeo Jones 2, Todos los hombres sois iguales… Pero también unos años antes, ofreció en el Velódromo un concierto bajo la dirección del argentino Lalo Schifrin (Misión Imposible), que sería el germen de todas las actuaciones posteriores en este recinto preparado para 3.000 espectadores/as. Para entonces la Orquesta de Euskadi ya había acompañado en las películas mudas The crowd (King Vidor), con música de Carmelo Bernaola, y Wings (Zamecnik) y había grabado varias sintonías para el Festival.
Cabe señalar que la Orquesta de Euskadi ha grabado a las órdenes de Fernando Velázquez, las bandas sonoras de El mal ajeno (Oskar Santos), Ocho apellidos vascos (Emilio Martínez Lázaro), Contratiempo (Oriol Paulo), Submergence (Wim Wenders) y Un monstruo viene a verme (Juan Antonio Bayona), con la que Velázquez recibió el GOYA (2016) a la mejor banda sonora. Todas estas cintas han estado presentes en el Festival de Cine de San Sebastián.
La Fundación SGAE en el Festival de San Sebastián
Con el propósito de promocionar el cine español y latinoamericano, ampliar la proyección del Festival de San Sebastián y acercar la iniciativa a las/os espectadoras/es que no puedan acudir a la cita en la capital guipuzcoana, la Fundación SGAE celebra cada año una serie de actividades que giran en torno a este certamen.
Concierto & Proyección, recital de bandas sonoras que interpreta la Orquesta Sinfónica de Euskadi y que tendrá lugar este 21 de septiembre, forma parte del conjunto de actividades programadas por la Fundación SGAE en la 67 edición del Festival de San Sebastián que se celebra del 20 al 28 de septiembre.
Además, del 9 al 15 de septiembre, la Sala Berlanga de Madrid (C/Andrés Mellado, 53. Precio: 3 euros) proyectará una muestra de cine que ofrecerá una selección de películas que han participado en la sección Made in Spain del Festival de San Sebastián en los últimos años. Este es el séptimo año consecutivo que la entidad celebra un ciclo de cine con algunos de los títulos exhibidos en el Festival.
Por último, la Fundación SGAE coorganiza desde 2012 la sección no competitiva Made in Spain que integra una selección de películas, muestra del panorama del cine español del año, con producciones estrenadas o no en nuestro país, a las que el Festival ofrece una excelente plataforma para su difusión internacional.
La 80 Quincena Musical de San Sebastián marca el inicio de la Temporada 19/20 de la Orquesta
Con el comienzo de agosto, las y los músicos de la Orquesta Sinfónica de Euskadi vuelven de vacaciones con la mirada puesta en los conciertos que ofrecerán en la Quincena Musical.
La Orquesta interpretará el 13 y el 15 de agosto la ópera ‘Madame Butterfly’ de Puccini, el 14 de agosto ofrecerá un concierto en formato de cámara en Getaria y culminará su participación el 24 de agosto con un concierto que contará con obras de Ravel, Sorozabal y Bartok.
Las y los músicos de la Orquesta Sinfónica de Euskadi vuelven a subirse al escenario tras un merecido periodo de vacaciones. Y, por un año más, arrancan su Temporada participando en la Quincena Musical de San Sebastián, que constituirá el eje principal de la agenda de la Orquesta en este mes de agosto.
El conjunto de la Orquesta inició el sábado los ensayos del primero de los programas que ofrecerá en el festival donostiarra de música clásica. Se trata de la ópera ‘Madame Butterfly’ del compositor italiano Giacomo Puccini, que la Orquesta interpretará el 13 y 15 de agosto a las 19:00 en el Auditorio Kursaal.
Para la interpretación de una de las óperas más célebres de todos los tiempos, la Orquesta Sinfónica de Euskadi con contará con Giuseppe Finzi como director musical así como un reparto encabezado por Ainhoa Arteta en el papel de Cio-Cio San, y completado por Marcelo Puente (Pinkerton), Gabriel Bermúdez (Sharpless), Cristina Faus (Suzuki), Paco Vas (Goro), Isaac Galán (Príncipe Yamadori) y Fernando Latorre (Bonzo). En una producción del Palau de les Arts de Valencia, también estará sobre el escenario el Coro Mixto Easo.
Entre la primera y la segunda función de la ópera, el 14 de agosto, la Orquesta Sinfónica de Euskadi volverá a Getaria en formato de cámara para homenajear a Juan Sebastian Elkano (1476-1526) en el quinto centenario del inicio de su larga travesía. Para este concierto del ciclo ‘Quincena Andante’, la Quincena Musical ha encargado una obra al compositor zarauztarra Ángel Illarramendi para conmemorar el 500 aniversario de dicho acontecimiento histórico.
La Orquesta Sinfónica de Euskadi culminará su participación en la Quincena Musical con un concierto sinfónico que tendrá lugar el 24 de agosto a las 20:00 en el Auditorio Kursaal, en el que interpretará junto con la Coral Andra Mari obras de Ravel, Sorozabal y Bartok bajo la dirección del titular Robert Treviño. Para la ejecución de esta obra, la Orquesta y Andra Mari Abesbatza tendrán a su lado a la mezzosoprano Rinat Shaham y al bajo Mikhail Petrenko.
Las entradas para ambos conciertos están a la venta en quincenamusical.eus
Cambio de lugar de ensayo en agosto
Como novedad, en esta vuelta a la actividad la Orquesta ha comenzado sus ensayos en Musikene, y no en el Auditorio de Miramon, lugar habitual de ensayos que se encuentra en obras durante los meses de verano.
A la venta las entradas para los conciertos de la Temporada 2019/20
Ya se pueden comprar mediante los canales de venta habituales las entradas de todos los conciertos de la Temporada de Abono 2019/2020 de la Orquesta Sinfónica de Euskadi.
Desde el 1 de agosto están a la venta las entradas para los conciertos de la Temporada de Abono 2019/2020 de la Orquesta Sinfónica de Euskadi, que se llevarán a cabo en las cuatro capitales habituales comenzando el 27 de septiembre.
Entradas a la venta de 10 a 35 euros
Las entradas para todos los conciertos de Bilbao, Pamplona, San Sebastián y Vitoria podrán adquirirse mediante la sección Conciertos & Entradas de la web oficial de la Orquesta, euskadikoorkestra.eus, así como en las páginas web de los propios recintos (euskalduna.eus, baluarte.com, kursaal.eus y principalantzokia.org) y en sus taquillas y canales de venta habituales.
Tarifas especiales y descuentos
Las y los mayores de 65 años, titulares de abonos de la Orquesta Sinfónica de Euskadi y personas desempleadas podrán disfrutar de tarifas especiales que serán aplicables en taquilla. Además, gracias a la Última Hora Joven, las personas menores de 30 años podrán adquirir entradas de todas las zonas a 10 euros, 30 minutos antes del inicio del concierto en la taquilla de la sala de conciertos que corresponda.
Una apasionante Temporada que comienza el 27 de septiembre
La Temporada de Abono 2019/2020 de la Orquesta Sinfónica de Euskadi comenzará el 27 de septiembre en Vitoria y concluirá el 4 de junio de 2020 en la misma ciudad. La Orquesta ofrecerá 10 conciertos en cada una de sus sedes de Bilbao, San Sebastián (doble sesión), Vitoria y Pamplona, lo que sumará un total de 50 conciertos en la Temporada de Abono.
La próxima Temporada de Abono seguirá contando con una importante presencia del director titular, Robert Treviño. Abrirá y cerrará la programación y dirigirá seis programas de conciertos.
La idea del viaje por lo desconocido, las emociones, los miedos, sueños y realidades que este nos provoca. Será el eje principal de la Temporada, estará presente en muchos programas y tendrá su máxima expresión en el arranque con un programa oculto. Solo se conocerá el estreno de la obra de Mikel Chamizo, dentro del proyecto Elkano, y sus intérpretes, la Sociedad Coral de Bilbao, Mojca Erdmann y el propio Treviño. El inicio será una experiencia única, una incógnita que se despejará al final del concierto.
La información ampliada sobre la Temporada 19/20 aquí
Más información
Venta de entradasEstreno en cines de ‘Elcano. La primera vuelta al mundo’, con BSO de la Orquesta Sinfónica de Euskadi
El 5 de julio se estrena en las salas de cine el largometraje de animación del estudio Dibulitoon en cuya banda sonora ha participado la Orquesta Sinfónica de Euskadi bajo la batuta de Fernando Velázquez.
Coincidiendo con el 500 aniversario del comienzo de la expedición comandada por Fernando de Magallanes en 1519 y finalizada por el marino de Getaria, Juan Sebastián Elcano, en 1522, se estrena esta semana la película de animación Elcano. La primera vuelta al mundo, dirigida por Ángel Alonso y producida por Dibulitoon Studio. La Orquesta Sinfónica de Euskadi grabó a principios de la Temporada 18/19 su banda sonora, cuyo responsable ha sido el compositor vasco Joseba Beristain.
El proceso de grabación tuvo lugar en el Auditorio de Miramon bajo la dirección de Fernando Velázquez, reputado director de orquesta, violonchelista y compositor de bandas sonoras para cine y televisión. Elcano. La primera vuelta al mundo se suma al largo listado de bandas sonoras que ha grabado la Orquesta bajo la dirección de Velázquez, entre las que destacan las recientes Contratiempo (2017), Ocho apellidos vascos (2014) y Un monstruo viene a verme (2016). Gracias a esta última, grabada tanto con la Orquesta Sinfónica de Euskadi como con el Orfeón Donostiarra, obtuvo el Goya a la Mejor Música Original.
Además de la Orquesta Sinfónica de Euskadi, también han participado en la banda sonora de la película el Orfeón Donostiarra, La Oreja de Van Gogh y Enrike Solinís & Euskal Barrokensemble.
La película Elcano. La Primera Vuelta al Mundo es una producción vasca que cuenta con el apoyo del Gobierno Vasco, el Ministerio de Cultura, ETB y TVE. Más de 100 profesionales han participado en la producción del largometraje en 3D bajo la dirección de Ángel Alonso. Filmax, la empresa distribuidora de la película y responsable de su venta internacional, ha conseguido que la película se distribuya en Rusia, China, Polonia, Oriente Medio y Turquía.
Barrococo dará protagonismo al fagot en la última Matinée de Miramon
Con obras del ‘Mozart francés’, el ‘Vivaldi checo’ y el Vivaldi original, Barrococo cerrará una exitosa Temporada 18/19 del ciclo de las Matinées de Miramon este sábado, 8 de junio, a las 11:00, en la sede de la Orquesta en Miramon.
Las Matinées de Miramon llegan al fin de Temporada con el concierto titulado ‘El grave sale de la sombra’ de Barrococo, que tendrá lugar este sábado, 8 de junio, a las 11:00, en el Auditorio de Miramon. La formación está compuesta por seis músicos de la Orquesta Sinfónica de Euskadi y la intérprete de clave Charo Indart. Los integrantes de la Orquesta son Itziar Prieto (violín), Anne-Marie Harmat (violín), Mikel Ibañez (violín), Delphine Dupuy (viola), Jon Larraz (violonchelo) y Anne Charlotte Lacroix (fagot).
El programa de la Matinée otorgará un especial protagonismo al fagot, un instrumento grave, concebido en un principio para tocar el bajo continuo y acompañar a los instrumentos que llevan la voz cantante. Este instrumento ha ido adquiriendo en la historia de la música una mayor popularidad entre compositores de renombre, hasta haber alcanzado en múltiples obras la categoría de instrumento principal.
La Matinée arrancará con el tercero de los tres Cuartetos para fagot, violín, viola y violonchelo que escribió François Devienne, y que constituyen uno de los ejemplos más acertados de la literatura solista para el fagot. Esta serie de obras está construida sobre el modelo de los Cuartetos para flauta y cuerdas de Mozart, lo que da buena cuenta de por qué Devienne fue apodado a menudo como ‘El Mozart francés’.
La siguiente obra del repertorio será el Cuarteto para violín, violonchelo, fagot y continuo del compositor checo Antonin Reichenauer, cuya música ha sido prácticamente desconocida hasta nuestros días. No obstante, se le considera hoy en día uno de los grandes autores de la música barroca checa y se ha ganado el sobrenombre de ‘El Vivaldi checo’.
La Matinée de Miramon finaliza con el Concierto para violín, violonchelo (o fagot), cuerda y continuo de Antonio Vivaldi quien, aparte de haber escrito con toda probabilidad el primer concierto en solitario para fagot, fue también quien compuso el mayor número de obras para dicho instrumento: un total de 39, todas de excelente calidad. Solo hay un instrumento para el que Vivaldi escribió más conciertos: el violín. Precisamente, en este concierto el violín y el fagot serán los instrumentos solistas, a pesar de que es más frecuente que la parte del fagot de esta obra sea interpretada por un violonchelo.
Las entradas (7€) se pueden adquirir a través de euskadikoorkestra.eus, en la taquilla del Auditorio Kursaal y el mismo día del concierto, si hubiera disponibilidad de aforo, en la taquilla de la sede de la Orquesta en Miramon.
Para asistir a las Matinées de Miramon, la Orquesta de Euskadi pone a disposición del público un servicio gratuito de autobús. Parte a las 10:25 de Gipuzkoa Plaza 4 y realiza paradas en Sancho El Sabio 18 y Avda. de Madrid 34.
Las Matinées de Miramon cuentan desde su creación con el apoyo de Kutxa Fundazioa.
Con este último concierto, el ciclo de las Matinées de Miramon se despide de una Temporada repleta de citas de gran calidad musical, entre las que han destacado, entre otras, el reciente recital de violonchelo y viola del Dúo Ferrández y el ensayo general abierto previo a la gira por Austria y Alemania que realizó la Orquesta Sinfónica de Euskadi bajo la batuta de Robert Treviño y con Mojca Erdmann como soprano. Tras el parón estival, las Matinées volverán el 28 de septiembre.
Programa
François Devienne
Cuarteto para fagot y cuerda nº3 [18’]
I. Allegro con espressione
II. Adagio, non troppo
III. Rondo. Allegretto poco moderato
Antonin Reichenauer
Cuarteto para violín, violonchelo, fagot y continuo [13’]
I. Adagio
II. Allegro
III. Adagio
IV. Finale. Allegro
Antonio Vivaldi
Concierto para violín, violonchelo (o fagot), cuerda y continuo [9’]
I. Adagio
II. Andante
III. Allegro molto
La Orquesta Sinfónica de Euskadi despide su Temporada con música rusa de gran belleza
En este último programa de conciertos del curso, el intérprete ruso especialista en la música de Rachmaninoff Alexei Volodin se enfrentará a su ‘Concierto para piano nº3’, uno de los más difíciles de todo el repertorio pianístico. Los conciertos, dirigidos por el titular Robert Treviño, culminarán con la memorable ‘Sinfonía nº5’ de Tchaikovsky.
La Orquesta Sinfónica de Euskadi alcanza el fin de la Temporada 18/19 con su último programa de conciertos, titulado ‘Fracaso o victoria’. Los conciertos tendrán lugar el jueves y viernes, 6 y 7 de junio, en el Auditorio Kursaal de San Sebastián; el lunes, 10 de junio, en el Palacio Euskalduna de Bilbao; el martes, 11 de junio, en el Auditorio Baluarte de Pamplona; y el jueves, 13 de junio, en el Teatro Principal de Vitoria. Todos ellos serán a las 20:00.
Para despedir la Temporada Robert Treviño se ha decantado por la música rusa, con obras de Rachmaninoff y Tchaikovsky, y ha invitado al pianista Alexei Volodin para acompañarle en esta aventura. Alexei Volodin fue alumno en Moscú de una de las profesoras más influyentes de la escuela pianística rusa, Elisso Virssaladze, y saltó a la fama en 2003 tras ganar el Concurso Géza Anda de Zúrich. Desde entonces, se ha labrado el renombre de ser uno de los mayores especialistas actuales en el repertorio ruso, especialmente de autores como Prokofiev y Rachmaninoff, a cuya música para piano dedicó uno de sus discos más celebrados en 2013.
Haciendo gala de su especialidad en Rachmaninoff, Volodin se enfrentará en la primera mitad del concierto a una de las obras más complejas del repertorio pianístico: el Concierto para piano nº3 del compositor ruso. Rachmaninoff fue un pianista prodigioso y escribió el concierto para sí mismo, por lo que Volodin deberá mostrar una técnica apabullante y una gran resistencia física, ya que prácticamente no dejará de tocar durante cuarenta minutos.
Para la segunda mitad de los conciertos, Treviño ha optado por la Sinfonía nº5 de Tchaikovsky, una de las sinfonías más originales y memorables del último tramo del siglo XIX. Su proceso de composición fue tan duro que el ruso llegó a afirmar que “tengo que exprimirla de mi cerebro embotado”. En su interior, Tchaikovsky conjugó la gran forma sinfónica con un programa literario oculto y, de esa tensión, así como del folclore eslavo y el lenguaje del ballet, nació una de las sinfonías más bellas y conocidas de la actualidad.
Entradas a la venta (de 10€ a 35€). Las entradas para estos conciertos se pueden adquirir en euskadikoorkestra.eus y en las webs y en las taquillas de las salas de conciertos. "Última hora joven": Las personas menores de 30 años podrán adquirir entradas de todas las zonas a 10€, 30 minutos antes del inicio del concierto (solo en taquilla).
Fin de la Temporada 18/19, a la ‘expectativa’ de la 19/20. Con este programa de conciertos la Orquesta Sinfónica de Euskadi pondrá fin a su Temporada de Abono. El 17 de junio ofrecerá en el Palacio Euskalduna de Bilbao, como orquesta principal asociada, el concierto de los Premios Fronteras del Conocimiento de la Fundación BBVA. La Temporada de Abono 19/20 arrancará después del verano con un programa titulado ‘Expectativa’ y que llevará al público en un viaje por lo desconocido con un programa casi íntegramente oculto, que no se desvelará hasta el desarrollo del propio concierto. Previamente, habrá participado en una nueva edición de la Quincena Musical, el Festival Musical Soriano y el Festival de San Sebastián, entre otras citas.
Conciertos y programa
-6 de junio (20:00): Auditorio Kursaal, Donostia / San Sebastián.
-7 de junio (20:00): Auditorio Kursaal, Donostia / San Sebastián.
-10 de junio (20:00): Palacio Euskalduna, Bilbao.
-11 de junio (20:00): Auditorio Baluarte, Pamplona.
-13 de junio (20:00): Teatro Principal, Vitoria-Gasteiz.
Serguei Rachmaninoff
Concierto para piano nº3 [39’]
Piotr Ilyich Tchaikovsky
Sinfonía nº5 [44’]
Robert Treviño, director
Alexei Volodin, piano
Orquesta Sinfónica de Euskadi
El Dúo Ferrández irrumpe este sábado en la penúltima Matinée de Miramon de la Temporada
Los hermanos Pablo Férrandez (violonchelo) y Sara Ferrández (viola) interpretarán un repertorio íntegramente compuesto por obras de Bach en un concierto que tendrá lugar el 25 de mayo a las 11:00 en el Auditorio de Miramon.
Las Matinées de Miramon se acercan al final de Temporada con su decimoquinto concierto, el penúltimo, que tendrá lugar este sábado, 25 de mayo, a las 11:00, en el Auditorio de Miramon. Se trata del ‘Recital de viola y violonchelo’ que ha preparado para la ocasión el Dúo Ferrández, compuesto por el violonchelista Pablo Ferrández y la violista Sara Ferrández, músicos de renombre nacidos en una familia de amplia tradición musical.
Pablo Ferrández, que participa estos días en la Temporada de Abono de la Orquesta Sinfónica de Euskadi con la interpretación del Concierto para violonchelo de Dvorak, está embarcado en una carrera internacional meteórica. Se inició en el violonchelo con tres años y con trece ingresó en la Escuela Superior de Música Reina Sofía. Asentado como una figura de talla internacional, ha actuado ya con orquestas de enorme prestigio como la Filarmónica de Londres o la de Israel, y en julio debutará junto a la Filarmónica de Los Ángeles y Gustavo Dudamel. Su talento ha sido reconocido mediante varios galardones, entre los que recordamos con especial cercanía el de “Joven artista del año” de la edición del 2016 de los premios ICMA organizada por la Orquesta Sinfónica de Euskadi y San Sebastián 2016, Capital Europea de la Cultura.
De la violista Sara Ferrández, una música de referencia entre los jóvenes intérpretes españoles, la crítica destaca su cálido sonido, su naturalidad y la seguridad que demuestra sobre el escenario. Comenzó a tocar la viola también con tres años y desde los siete ya empezó a actuar como solista en las salas más importantes del Estado. En los últimos años ha desarrollado una carrera con una clara dimensión internacional, que le ha llevado a tocar en escenarios tan emblemáticos como la Philharmonie de Berlín o Victoria Hall de Ginebra.
Los hermanos ofrecerán este concierto compuesto por obras de Johann Sebastian Bach: la Suite nº1 para violonchelo, la Suite nº4 para violonchelo (con transcripción para viola) y las 15 invenciones (obra escrita para clave, con transcripción para viola y violonchelo).
Las entradas (7€) se pueden adquirir a través de euskadikoorkestra.eus, en la taquilla del Auditorio Kursaal y el mismo día del concierto, si hubiera disponibilidad de aforo, en la taquilla de la sede de la Orquesta en Miramon.
Para asistir a las Matinées de Miramon, la Orquesta de Euskadi pone a disposición del público un servicio gratuito de autobús. Parte a las 10:25 de Gipuzkoa Plaza 4 y realiza paradas en Sancho El Sabio 18 y Avda. de Madrid 34.
Las Matinées de Miramon cuentan desde su creación con el apoyo de Kutxa Fundazioa.
Programa
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
- Suite nº1 para violonchelo [18’]
- Suite nº4 para violonchelo [24’]
- 15 invenciones [23’]
El prestigioso violonchelista Pablo Ferrández protagonizará el siguiente programa de conciertos
Al frente de una de las obras de las que es especialista, el ‘Concierto para violonchelo’ de Dvorak, Pablo Ferrández debutará en la Temporada de la Orquesta Sinfónica de Euskadi poco antes de hacerlo con la Filarmónica de Los Ángeles y Gustavo Dudamel. Bajo la batuta de Robert Treviño, el programa de conciertos se completa con la ‘Sinfonía nº2’ de Elgar.
La Orquesta Sinfónica de Euskadi está llegando a la recta final de la Temporada 18/19 con su penúltimo programa de conciertos, que se titula ‘Muerte en palacio’. Los conciertos tendrán lugar el jueves, 23 de mayo, en el Palacio Euskalduna de Bilbao; el viernes, 24 de mayo, y el lunes, 27 de mayo, en el Auditorio Kursaal de San Sebastián; el martes, 28 de mayo, en el Auditorio Baluarte de Pamplona; y el jueves, 30 de mayo, en el Teatro Principal de Vitoria. Todos ellos serán a las 20:00.
En este programa dirigido por el director titular de la Orquesta Sinfónica de Euskadi, Robert Treviño, el protagonista indiscutible será Pablo Ferrández, joven violonchelista de 28 años que está embarcado en una carrera internacional meteórica. Se inició en el violonchelo con tres años y con trece ingresó en la Escuela Superior de Música Reina Sofía. Asentado como una figura de talla internacional, ha actuado ya con orquestas de enorme prestigio como la Filarmónica de Londres o la de Israel, y en julio debutará junto a la Filarmónica de Los Ángeles y Gustavo Dudamel. Su talento ha sido reconocido mediante varios galardones, entre los que recordamos con especial cercanía el de “Joven artista del año” de la edición del 2016 de los premios ICMA organizada por la Orquesta Sinfónica de Euskadi y San Sebastián 2016, Capital Europea de la Cultura.
El que sin duda es uno de los violonchelistas más solicitados del momento debutará en la Temporada de conciertos de la Orquesta Sinfónica de Euskadi con uno de sus caballos de batalla, el Concierto para violonchelo de Antonin Dvorak, una partitura de pasión desbordante compuesta justo después de la Sinfonía del Nuevo Mundo.
Después de la obra de Dvorak, ya sin la compañía de Ferrández, Robert Treviño seguirá al frente de la Orquesta para abordar la Sinfonía nº2 de Edward Elgar. El compositor inglés aseguraba “haber dejado por escrito mi alma” en el interior de este fascinante lienzo de una hora de duración, que presenta la densidad de la música centroeuropea de la época pero con una personalidad inconfundiblemente inglesa.
Entradas a la venta (de 10€ a 35€). Las entradas para estos conciertos se pueden adquirir en euskadikoorkestra.eus y en las webs y en las taquillas de las salas de conciertos. "Última hora joven": Las personas menores de 30 años podrán adquirir entradas de todas las zonas a 10€, 30 minutos antes del inicio del concierto (solo en taquilla).
Conciertos y programa
-23 de mayo (20:00): Palacio Euskalduna, Bilbao.
-24 de mayo (20:00): Auditorio Kursaal, Donostia / San Sebastián.
-27 de mayo (20:00): Auditorio Kursaal, Donostia / San Sebastián.
-28 de mayo (20:00): Auditorio Baluarte, Pamplona.
-30 de mayo (20:00): Teatro Principal, Vitoria-Gasteiz.
Antonin Dvorak
Concierto para violonchelo [40’]
Edward Elgar
Sinfonía nº2 [53’]
Robert Treviño, director
Pablo Ferrández, violonchelo
Orquesta Sinfónica de Euskadi
Robert Treviño, profesor en Musikene
Siete estudiantes de Dirección de Orquesta, seis chicos y una chica, acompañados por Pedro José Rodríguez Larrañaga al piano, han tenido esta mañana una clase de auténtico “lujo”.
Tras una intensa y exitosa semana de conciertos dedicada a la Novena Sinfonía de Mahler, el director titular de la Orquesta Sinfónica de Euskadi, Robert Treviño, se ha bajado del podio y trasladado a Musikene para hacer equipo con un grupo de estudiantes de dirección de orquesta. A lo largo de la mañana, Treviño se ha empleado a fondo en transmitirles la importancia de dominar los tempos, la articulación, el control, el lenguaje del cuerpo, y de cómo mandar toda la información de la partitura a través de las manos. El trabajo se ha centrado en los movimientos 1 y 4 de la Primera Sinfonía de Brahms. El alumnado la dirigía con el acompañamiento del piano y Treviño hacía unas u otras recomendaciones a cada estudiante. Pero también ha hablado de “qué demonios quería contar Brahms” en la Sinfonía nº1 o de lo que decía Toscanini sobre la dirección.
Tras una serie de ejercicios, Robert Treviño ha pegado un giro a la clase y sus recomendaciones han trascendido a lo puramente musical. Treviño ha querido compartir la idea de que “ser directora/director de orquesta es una decisión importante en la vida”, y ha hablado de la particularidad de este trabajo, “de su sacrificio, de la psicología que exige…”. “Necesitamos buenos directores/directoras de orquesta para transmitir la música y por eso estamos aquí”. Ha sido una mañana muy intensa, de gran valor educativo, formativo y, esperamos, que de grandes resultados.
Todo esto sucede gracias al Aula Jordá Gela, que mantiene unidos en estrecha y preferente colaboración a Musikene y la Orquesta Sinfónica de Euskadi. Gracias, Maestro Treviño.
Shostakovich y Dvorak, protagonistas de la Matinée de Miramon de este sábado
El quinteto Dumka ofrecerá obras de los autores soviético y bohemio en un concierto titulado ‘De trío a quinteto’ y que tendrá lugar el 11 de mayo a las 11:00 en el Auditorio de Miramon.
Las Matinées de Miramon afrontan su recta final con el decimocuarto concierto de la Temporada, que tendrá lugar este sábado, 11 de mayo, a las 11:00, en el Auditorio de Miramon. Se trata del concierto titulado ‘De trío a quinteto’, que ofrecerá el quinteto Dumka, compuesto por Birgit Kolar (concertino permanente invitada de la Orquesta Sinfónica de Euskadi), Julia Siciliano (piano) y tres miembros de la Orquesta Sinfónica de Euskadi: Irene Echeveste (violín), Delphine Dupuy (viola) y Juan Ignacio Emme (violonchelo).
El programa de esta Matinée se compone de obras de célebres autores que destacan por haber sido especialmente prolíficos: Dmitri Shostakovich y Antonin Dvorak.
La Matinée comenzará con Cinco piezas para dos violines y piano, que consisten en una serie de arreglos realizados por Lev Atovmian mediante la unión de diferentes obras de Dmitri Shostakovich, como partes de la banda sonora de la película The Gadfly (1955) o las Suites de jazz del autor soviético. Estas breves piezas dejan descubrir a otro Shostakovich, alejado de su habitual oscuridad sombría e ingenio sardónico y mostrando un cálido lirismo y encanto eslavo.
La segunda y última obra de la mañana será de Antonin Dvorak, a quien se le debe, después de Brahms, la mayor contribución a la música de cámara de la segunda mitad del siglo XIX. Y, según muchos expertos, entre sus mejores obras de cámara figura el Quinteto para piano nº2 (1887) que Dumka ofrecerá en la Matinée. La obra constituye uno de los ejemplos más admirables de la habilidad de Dvorak para crear piezas que exhalan los típicos giros y ritmos de la música folklórica, a la par que ostentan exaltada belleza, refinamiento estructural, amplitud emocional y la profundidad característica de una obra maestra.
Las entradas (7€) se pueden adquirir a través de euskadikoorkestra.eus, en la taquilla del Auditorio Kursaal y el mismo día del concierto, si hubiera disponibilidad de aforo, en la taquilla de la sede de la Orquesta en Miramon.
Para asistir a las Matinées de Miramon, la Orquesta de Euskadi pone a disposición del público un servicio gratuito de autobús. Parte a las 10:25 de Gipuzkoa Plaza 4 y realiza paradas en Sancho El Sabio 18 y Avda. de Madrid 34.
Las Matinées de Miramon cuentan desde su creación con el apoyo de Kutxa Fundazioa.
Programa
Dmitri Shostakovich (Arreglo de Lev Atovmian)
Cinco piezas para dos violines y piano [10’]
I. Prelude. Moderato
II. Gavotte. Tranquillo, molto leggiero
III. Elegy. Andantino
IV. Waltz. Tempo di valse, moderato
V. Polka. Vivace
Antonin Dvorak
Quinteto con piano nº2 en la mayor [35’]
I. Allegro ma non tanto
II. Dumka. Andante con moto
III. Scherzo (Furiant). Molto vivace
IV. Finale. Allegro